VIERNES @ AZKENA ROCK FESTIVAL (VITORIA)

Por Robbie Ramone
02/07/2024

21 de Junio 2024

FOTOS: Queens of the Stone Age + L7 + Redd Kross + Barry Adamson + The Rain Parade + La Perra Blanco +  Bala + The Real Mckenzies + The Black Halos + Arde Bogotá + Jo Carley & The Old Dry Skulls + Dea Matrona + Ghalia Volt + Ezpalak + The Kongsmen + Lisa & The Lips

Comienza el viernes a la hora del vermú con la actuación de LISA & THE LIPS, la banda formada por Lisa Kekaula y Bob Vennum de The Bellrays y una ristra de grandes músicos nacionales. Nos hicieron disfrutar del solecito en una plaza de la Virgen Blanca que estaba hasta arriba y bailar con su funk-soul-rock, cervecita en mano. Deliciosa y contundente por igual la voz de Lisa y una maravilla poder disfrutar de esta super banda.

Reponemos fuerzas con unos buenos pintxos y nos preparamos para la que nos espera.

 
Nos dirigimos hacia el recinto de Mendizabala y vemos grandes colas en la entrada. Y es que nadie quería perderse al dúo de féminas gallego BALA , Anxela Baltar y Violeta Mosquera, y su punk stoner, encargadas de abrir el escenario principal. Banda que está creciendo muchísimo a golpe de carretera y esfuerzo y que suena como una apisonadora. Decir que Bonnie Buitrago de Nashville Pussy les acompañó con su bajo en varios temas y sonaron aún más cañón, incluso se atrevieron con una versión de «Territorial Pissings» de Nirvana, brutal.
 
EZPALAK
El pasado año tuvieron que cancelar su actuación debido al temporal, pero este año sabían que se quitarían esa espinita y salieron a comerse el escenario desde el primer momento. Banda de la escudería Ayuken, sinónimo de calidad musical en nuestro país, que ejecuta un post punk con gran técnica en formato de cuarteto, un potente sonido con letras en euskera y un frontman, Juanjo Berasain, que derrocha energía y actitud de principio a fin. No les quiten el ojo.
 
DEA MATRONA
La banda irlandesa liderada por Orláith Forsythe y Mollie McGinn abría el escenario Respect para presentarnos su primer álbum «For Your Sins» después de haber publicado varios singles y ep’s. Con un sonido que va del folk al pop y buenas melodías nos hicieron descansar un poco tras un inicio de jornada tan eléctrico.
 
BARRY ADAMSON
El músico inglés que ha formado parte de bandas como Buzzcocks, The Birthday Party o los Bad Seeds de Nick Cave lleva desde finales de los 80’s dedicándose a su carrera en solitario ya sea para bandas sonoras de Oliver Stone o David Lynch como para sus discos como solista. Un repertorio basado en su última referencia «Cut To Black» con temas como “These Would Be Blues”, “One Last Midnight” o “The Last Words of Sam Cooke”, canciones que poseen una conexión con su libro de memorias, el cual firmó en un stand durante el festival. Echamos de menos la sección de metales que tan bien le hubieran acompañado y hacer de éste, un show mucho más especial.
 
THE RAIN PARADE
El grupo californiano de rock psicodélico se volvió a reunir en el 2012, después de más de 25 años separados, y acaban de publicar un sorprendente y muy buen disco llamado «Last Rays of a Dying Sun» repleto de grandes melodías, como el concierto que pudimos presenciar. Por poner algún pero, opino que no es una banda para ver en grandes festivales si no en salas de aforos más pequeños para poder apreciar más todos esos detalles de su música.
 
REDD KROSS
Hora de ver a los hermanos McDonald que volvían a Vitoria unos cuantos años después de su última actuación para ofrecernos su tercer concierto en cinco años de parón. Aunque comenzaron con algunos problemas técnicos que hacían mezclar las guitarras y las voces, algo importantísimo en su sonido, supieron solventarlo rápido para deleitarnos con su garage punk lleno de melodías marca de la casa. Banda muy querida en nuestro país y muy bien acompañados por Dale Clover (Melvins) a la batería y Jason Saphiro a la guitarra, que fueron ganándonos poco a poco con un setlist repleto de temazos que ya son himnos como «Pretty Please Me», «Annie’s Gone», «Jimmy’s Fantasy», «Mess Around» o «Linda Blair» que iban alternando con temas de su más última referencia como «I’ll Take Tour Word For It», «Candy Coloured Catastrophe» o «Born Innocent». 
Conciertazo que nos supo a poco y que hizo que nos quedáramos con ganas de más. Menos mal que más tarde nos enteramos de que en Noviembre volverán por aquí para hacer una gira por salas.
 
LA PERRA BLANCO
Si hace dos años, la gran Alba Blanco y sus secuaces, Guille al contrabajo y Jesús a las baquetas, abarrotaron un Trashville en el que no cabía un alma, este año en formato de cuarteto (añadiendo a Gerard, que hace tanto a las teclas como al saxo) pusieron patas arriba el escenario Love con un público masivo que se perdía a la vista y que acudió a su llamada rocker. La gaditana y los suyos llegaron para presentarnos y hacer sonar su «Get It Out» con temas como «Came Back Home» o «Treat Me (Like a Man Should Do)» además de otros anteriores como «You Can Touch My Back”, «Rock Me Babe» o “New Lover New Sweetheart” para hacer bailar al personal a un ritmo frenético
Aún siendo tan joven no se puede negar que Alba es una de las mejores guitarristas dentro del Rock’n’Roll y R&B contemporáneo y que se merece todo lo mejor. Es siempre un gustazo ver a esta magistral banda, tanto en cualquier festival de índole nacional o internacional como en el mejor club de tu ciudad.
 
L7
Las americanas venían para festejar el 30 aniversario de su icónico disco «Bricks Are Heavy» y tocarlo íntegramente en el Azkena. Donita Sparks, Jennifer Finch, Suzi Gardner y Dee Plakas cuentan con una amplia legión de fieles seguidores alrededor del mundo como pudimos observar por las banderas presentes entre el público momentos antes de que la banda saliera a escena. Problemas técnicos iniciales y un sonido por debajo del idóneo hicieron que no se formara ese vínculo tan especial entre espectador y banda y no fuera el show esperado. Una pena pues bajo mi punto de vista se convirtió en un quiero y no puedo, y mira que ofrecieron una actuación ganadora basada en un primer set formado por los once temas del disco y un segundo set repleto de hits de su etapa noventera como «Andres», «Hungry» o «Shove». Mención especial a la actitud de Donita que sigue siendo tan agresiva como siempre soltando afilados riffs con su característica Gibson Flying V. 
 
THE BLACK HALOS
Los canadienses Billy Hopeless y Rich Jones (miembros originales) resucitaron a sus Black Halos para celebrar el aniversario de su disco más emblemático «The Violent Years» y festejarlo con temazos como «Some Things Never Fall» o «No Tomorrow Girls». Punk rock and roll sucio y ruidoso que pecaba de un volumen quizás algo bajo y que mostraba a una banda no muy bien cohesionada. Aunque parecía que el concierto no daría mucho más de sí, ocurrió lo contrario con la presencia especial de su amigo Michael Monroe en un par de temas antes de terminar su show con «Ready To Snap’» y seguidamente «3Rd Generation Nation» de los Dead Boys y darle la vuelta a la tortilla.
 
ARDE BOGOTÁ
Si algo había marcado esta edición antes de celebrarse fue la polémica confirmación de los murcianos, pues, para los más fieles azkeneros, la formación de indie pop poco pintaba en lo que se considera el festival rockero por antonomasia del país. Pero cierto es que este año, la banda parece estar en todos los festivales del país, sea del estilo que sea, y están viviendo un ascenso imparable. Y es que es una banda que por momentos te pueden recordar a los Héroes de Bunbury por su voz y otras veces a los U2 más poperos. Pero sí es cierto que gran cantidad de público les esperaba (mayoría femenino) para vibrar con sus canciones y corearlas sin descanso. Sonaron compactos con temas como «Clávame Tus Palabras», “Qué Vida Tan Dura”, “Cowboys de la A3”, “La Salvación” o “Los Perros”. Y aún ellos sabiendo de la polémica, lograron integrarse al máximo con versión de Led Zeppelin incluida y supieron defender su presencia en el cartel para dar lo que querían a todos aquellos que allí estaban para presenciarlos. Y es que al final, de eso se trata la música.
 
QUEENS OF THE STONE AGE
Si teníamos esas dudas de como lo solventarían en directo los anteriores en el festival, de lo que nos había ninguna duda era de lo que nos esperaríamos de Josh Homme y los suyos. Y es que ya es la tercera vez que pisan Mendizabala pero primera como cabeza de cartel. Comenzaron con «Little Sister» y el público se entregó por completo presagiando un concierto para el recuerdo, y así fue. La banda se encuentra en un perfecto estado y ha alcanzado con esta formación la estabilidad adecuada. Con una puesta en escena apabullante y un sonido potentísimo, venían para presentarnos su último disco. Es por eso que echamos en falta algunos de sus temas más antiguos, pero no dejaron de sonar sus temas más memorables como la arrolladora «Go With The Flow», «The Lost Art Of Keeping A Secret», «The Sky Is Fallin» o «Burn The Witch». Por supuesto, la sensual y bailonga «Make It Wit Chu» nos preparó para la traca final con «No One Knows» y «A Song For The Dead». Y todos contentos. Troy Van Leeuween ha adquirido ese papel de mano derecha de Homme, siendo un guitarrista excepcional y versátil, y dándole esa libertad necesaria a su líder.
Una vez más los Queens salieron por la puerta grande y no defraudaron a nadie con su directo. Y es que sin duda, se han convertido en una de las grandes bandas de este siglo. Ojalá no tarden en volver.
 
THE REAL MCKENZIES
Siempre es divertido ver a estos festivos canadienses ataviados con sus faldas escocesas para descargarnos su folk punk a toda pastilla cantando a pleno pulmón y puño en alto mientras uno hace pogo y canta odas adorando al whisky, al monstruo del Lago Ness e historias de piratas.
 
Algunas de las bandas que pudimos disfrutar en el Trashville fueron GHALIA VOLT, one woman band, con bombo, caja y guitarra eléctrica y un repertorio de blues y rockabilly. 
THE KONGSMEN, unos «simios» uniformados con chaquetas universitarias que tiraban cacahuetes y plátanos al respetable mientras nos ofrecían la mejor descarga de garage rockanrollero con una gran profesionalidad instrumental. Si normalmente sufrimos un calor asfixiante dentro de la carpa no quiero ponerme en la piel de estos simios que lo supieron gestionar de la mejor manera posible.
 
Perdernos la actuación de los DEMOLITION 23 es algo que no se nos olvidará en tiempo, pero el cansancio hizo estragos y nos retiramos antes de tiempo. Una pena, pues al día siguiente nos enteramos que dieron uno de los conciertos de la jornada, y no es de extrañar pues Michael Monroe nunca defrauda, como pudimos observar hace un par de años en el concierto que dio junto a su banda.